패션 디자인: 색채와 기하학적 디자인의 매력과 미학을 감상하다

△Designed by Sonia Delaunay

일

입체주의 예술

Sonia Delaunay는 20세기 초 파리 선봉 예술의 관건적인 인물이다.그녀는 추상파 화가일 뿐만 아니라 그녀의 창작도 여러 가지 실용 분야인 패션, 원단, 평면 디자인, 실내 장식 디자인에도 영향을 미쳤다.그녀는 행동으로 예술을 일상생활에 끌어들여 순수 예술과 실용 예술 두 분야 사이를 자유롭게 돌아다녔다.

△Sonia Delaunay

Sonia는 남편과 함께 Orphism 운동을 창립했다.입체주의(Cubism)의 지점 중 하나로서 Orphism은 자연에서 영감을 얻어 회화의 개념에서 벗어나 색조를 배치하고 대조색을 쌓아 리듬, 운율과 깊이를 창조하는 것이 입체주의가 추상 예술로 이행하는 중요한 단계라고 주장한다.Sonia의 그림은 이로써 인물 초상화를 색채와 기하학적 도형의 융합으로 바꾸었다.

△Flamenco dancer (1916)

일전 후, Sonia는 예술을 실용화하는 길을 걷기 시작했다.그녀는 개인 고객과 친구를 위해 옷을 만들고 대담한 색깔과 참신한 기하학적 도안으로 원단 도안을 디자인하며 자신의 패션 회사인 Simultané를 설립했다.

다른 디자이너들이 의상의 커팅을 중시하는 것과 달리 그녀의 옷은 시선을 사로잡는 큰 라인과 도안을 특색으로 하여 당시의 패션계에 새로운 트렌드를 창조했다.

△할리우드 여배우 글로리아 스완슨을 위한 외투

△Designed by Sonia Delaunay

Sonia의 기하학적 요소는 패션계에서 풍미했고 심지어 생활 방식이 되었다. 실내 장식부터 자동차 외관, 그리고 생활 용품까지 사람들이 Sonia 예술에 대한 열광을 나타냈다.

이확장 설계

Sonia의 창작 이론과 풍격을 바탕으로 색채와 기하학적 디자인의 매력이 점점 사람들의 주목을 받고 있다.많은 의류 브랜드들이 디자인 영감, 표현 형식에서 독특한 색채 매력을 나타낸다. 현재 입체파의 기하학적 미학 도안은 여전히 오랫동안 쇠퇴하지 않는 패션이고 복고적인 고전적 의미를 겸비한 모던한 패션 감각을 나타낸다.

△ Delpozo

△ Prada

△ Loewe

△ Paul Smith

△ Versace

△ Missoni

△ Sonia Rykiel

△ Berluti

△ Perry Ellis

출처: TOPKNITTING